与三位艺术家共赴「夜巡」，去冒险、闪烁和爆破

本次，程然带来他创作于2015年的影像作品《奇迹寻踪》。影片基于三个著名的真实探险故事组成，关于探索和谜的执拗。编剧以探索的实质精神和对生命领域未知的诗意猜测作为重新衔接的结构放置在剧本中，讨论探索及死亡的疑问。源于真实的纪实故事，但同时又加入虚构的部分，在这种虚实相生之中，探讨出发与迷失，生与死的命题。

馥马尔香水出版社「ROSE TONNERRE夜色玫瑰」香水与这件作品一样具有强烈的对立与冲撞，如同白天与黑夜，疾风骤雨和朝阳晨露，相互对撞却由彼此圆融。

在艺术家看来，影片中离奇的冒险故事并没有格外的特别之处，而眼下每一天实则都在冒险，怎样决定自己的生活是否继续千篇一律，还是不断去勇敢改变才是他的核心观点，就如影片中那句贯穿主线的“太阳始终在那儿，只是我们变得不同了。”这也和多年来程然始终不断跨界于多种丰富的艺术形式、媒介的状态相呼应着，“我希望自己可以始终保持独立，去尝试新的媒介创作。对我来说，行动的意义已经大于艺术本身。”

该作以四屏呈现，像是一幅长卷。相比讲述故事，唐潮更像用影像的方式描绘出一幅幅迷幻的画面。

值得一提的是，题目中的“鳞片”既可代表美丽的铠甲，又是会随主体消解而沦为无足轻重之物，如影像中飞速闪过的画面般，寓意着成⻓中一切参照物皆不停消逝，唯流动本身静止而坚固，引人深思。而「ROSE TONNERRE夜色玫瑰」 诠释的暴雨后黎明花园里躺着的、被连根拔起的玫瑰。玫瑰的盛放凋零循环往复，而玫瑰的生命生生不息。

   *作品图由艺术家和Vanguard画廊提供

生活中的唐潮是个总能以轻松、朴实的文字道出深刻哲理的年轻人。关于味道，他并无偏好，但即使讨厌的气味也时常忍不住去闻，像晨间穿起的袜子和花露水。

在他看来，气味仿佛有种魔力，而嗅的动作更多来自人们普遍存在的特别心理。唐潮的生活哲学和他的作品一致，许多并非是意义先行的，这让他更能轻松介入。他习惯由观者将这些意义上的“空白”补充进去，而身为创作者的他则深谙将观点内化在影像中。“创作之初是用脑子思考，但进入创作之后，更多其实是靠手去思考。”一直以来，唐潮尤为擅⻓在特定的地方按下空格，试图在平铺直叙的空白处释放一些言外之意，让人回味。

   *作品图由艺术家和Vanguard画廊提供

生活中，夏姗姗喜欢燃烧末尾的味道，在她看来那意味着被感知、爱过的状态。

在纪录片语言上，她追求既有自己的立场，又在呈现上尽可能把自己、甚至镜头隐去，用他人的故事呈现世界。她可以说是距离蔡国强最“近”的一位导演，从起初在蔡国强工作室工作，到后来转为他的纪录片导演，前后十年之久。她目睹蔡国强从一位54岁激情挥洒的艺术家，逐渐蜕变成64岁更具人生阅历的平和创作者。

朝夕相处的深入了解，夏姗姗能提前察觉人物微妙的情绪走向，捕捉到不易流露的内心起伏，作她自己纪录片的先知。

十年间，只要拍摄机器在线，摄影师永远开机，记录下海量素材。多年实践中，夏姗姗认为人物纪录片重要的是导演与被拍摄者彼此的“对味”。

让她尤为着迷的是人物在“天马行空的男孩”与“面对人生、社会难题的男人”之间转化的隐性时刻。对于镜头前后的两人、对于画面内外的世人，这些时刻其实是无可逃避的人与人、与社会、与世界的关联。故此于拍摄者而言，当面对人之所以为人的复杂性时，是否能够完全隐去、真实地“纪录”，也成了对自我的提问与考验。

在无数梦境被编织上色的夜里，是未知平行宇宙的进行时，是颠倒的现实或呓语的情绪，形形色色的奇幻戏剧一次次接连开场......在写下《梦的解析》的弗洛伊德看来，梦是一种被压抑的愿望通过伪装所带来的满足。